Question jeux, nous vous en parlions dans cet article, et pour ceux qui ont eu la chance de venir à ce bel évènement vous avez peut être participé à cette improvisation dessinée avec vos blogueurs préférés : il s’agissait, en deux heures, maximums, de plancher sur un thème imposé et d’en tirer quelques pages de bande dessinée –drôle si possible.

Découvrez, sans plus tarder,  le jeu des auteurs.

Exercice difficile, en plein air et sans assistance, vous verrez quand même qu’ils ne s’en sont pas mal tirés. Pas loin de cinquante personnes, auteurs et invités du public se sont lancés dans cette entreprise. Aujourd’hui nous vous proposons de découvrir, en exclusivité, ces cinq histoires.

Bonne lecture.

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Retrouvez les interviews exclusives de Marion Montaigne ici et de Wandrille là réalisées à cette occasion en septembre dernier ; ainsi que le site et les réseaux Facebook et twitter du Festiblog afin de ne rien manquer de la prochaine édition. Rendez-vous les 28 & 29 septembre et très bientôt sur le blog pour plus d’info à ce propos.

Véritable vivier pour découvrir les auteurs de demain, le parrain de cette année Mickael Roux et les autres membres du jury, ont mis en avant les talents prometteurs et encouragé la jeune création par leurs sélections et leurs choix. Mission réussie cette année encore, cette 39ème édition réserve de très belles surprises : nous retrouvons quelques auteurs déjà sélectionnés l’année précédente, de nouveaux talents et surtout de très belles planches.

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Le Concours Caisse d’Epargne « A l’école de la BD ». Depuis presque 30 ans, il permet à 40 lauréats, à savoir des écoliers de 6 à 18 ans, d’être exposés chaque année au Festival International de la Bande Dessinée d’Angoulême, et d’accéder ainsi à une certaine visibilité et une reconnaissance de leurs paires, en faisant leurs premiers pas professionnels dans cet univers, voire en évoluant.

C’est le cas notamment de Cécile Bidault et de Jérémie Moreau , lauréats BD scolaire à deux reprises, qui ont gagné par la suite le concours Jeune Talents.

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Assistez à leurs premiers pas dans le monde de la BD, soutenez-les en diffusant leurs œuvres sur les réseaux sociaux et vos blogs, et rendez-vous en janvier, à Angoulême, pour l’exposition qui leur est consacrée !

Au cœur de cette troisième et dernière fiche pratique : la monétisation de la BD.

« L’argent est le nerf de la guerre » parait-il … Et comme personne ne travaille pour la gloire, ce dernier rentre forcément en ligne de compte à un moment donné…Pour tout savoir sur les déclarations de revenus, le monde de auto-entrepreneuriat et, entres autres, la gestion des ventes de ses albums, c’est par ici que ça se passe!

1/ Comment déclarer ses revenus d’auteur ? A quel organisme ?

« Lors d’une inscription à l’AGESSA, il faut un minimum de droits d’auteur pour avoir un numéro d’affiliation. En attendant ce moment, comment un auteur déclare-t-il ses revenus réglés par facture AGESSA aux impôts ? »

La réponse d’Isabelle Sivan :
Sur le plan social, la première année d’activité ainsi que durant toute la période où vos revenus ne vous permettront pas d’être affilié et alors même que nous n’êtes pas inscrit à l’AGESSA, le précompte sera effectué par votre éditeur. Aucune dispense ne sera possible.
A savoir que vous verserez des cotisations sociales à l’AGESSA (maladie vieillesse de base déplafonnée, CSG et CRDS), mais vous ne bénéficierez pas des prestations réservées aux auteurs affiliés.
Si vous n’avez pas d’autre activité professionnelle, notamment une activité salariée, il vous faudra demander la Couverture Universelle du risque Maladie pour bénéficier d’une couverture sociale.
Sur le plan fiscal, en tant qu’illustrateur de livres, vos revenus durant cette période transitoire sont à déclarer en traitements et salaires. Le montant à indiquer est la somme de vos droits d’auteur à laquelle auront été soustraites les cotisations suivantes effectuées dans le cadre du précompte  : la maladie vieillesse déplafonnée et la CSG déductible. Vous bénéficierez en outre d’un abattement de 10 % correspondant aux frais professionnels forfaitisés.

2/ Existe-t-il un barème pour le prix de planches d’un illustrateur ?

« Existe-t-il un endroit/organisme/site qui permet d’avoir une grille de prix minimaux pour savoir à combien on peut estimer son travail (en fonction du nombre de planches, par exemple) ou qui donne une idée de ce que l’on peut demander en droit d’auteurs sur les ventes (pour ne pas se faire flouer dans une mauvaise négociation avec son éditeur), ou ce que l’on peut demander à la signature du contrat comme auteur BD ? »

La réponse d’Isabelle Sivan :

A ma connaissance, il n’existe pas de site qui donne des barèmes pour le prix de planches d’un illustrateur. La rémunération d’un auteur, que ce soit un forfait, un pourcentage ou un à-valoir est le résultat d’une négociation, à savoir d’un dialogue entre un auteur et un éditeur. Son montant dépendra de la pugnacité de l’auteur, de sa connaissance des contrats d’édition et bien sûr de sa notoriété.
En adhérant à des organisations représentant les intérêts des auteurs tels que la Charte des Illustrateurs ou le Syndicat National des Auteurs et des Compositeurs branche Bande Dessinée, vous pourrez être informé des fourchettes des rémunérations que les auteurs parviennent à négocier et à rencontrer d’autres auteurs avec lesquels vous pourrez échanger. De même, que vous pourrez bénéficier de conseils quant à la négociation de votre contrat.

3/ Facturation de prestations auto-entrepreneurs inscrits à Pôle Emploi

« Peut-on être inscrit à Pôle Emploi et aux Assedic et facturer des prestations, des créations avec un numéro d’auto-entrepreneur et/ou n° de Maison Des Artistes ? »

La Réponse d’Isabelle Sivan :

Si vous venez de quitter une activité salariée, vous pouvez vous trouver être inscrit à Pôle Emploi et percevoir des indemnités chômage tout en développant ou poursuivant une activité d’auteur rémunératrice.
Dans ce cas, il conviendra de déclarer votre activité artistique auprès de Pôle Emploi. En principe et d’après un circulaire du 31 mars 2004, Pôle Emploi ne déduira pas le montant de vos droits d’auteur des indemnités chômage qui vous sont versées mensuellement.
Pour l’auto-entrepreneur, jusqu’à l’expiration de la durée de votre période d’indemnisation et pour une durée de quinze mois maximum,  vous pourrez cumuler vos revenus issus de votre activité d’auto-entrepreneur et vos indemnités chômage.
A condition de ne pas collecter plus de 70% du salaire ayant servi de base au calcul de vos allocations chômage, chaque mois Pôle Emploi convertira les revenus que vous tirez de votre activité d’auto-entrepreneur en « jours non indemnisables », ces jours sont ensuite déduits de vos allocations mensuelles.
Si vous ne connaissez pas le montant du chiffre d’affaires réalisé par votre auto-entreprise, Pôle Emploi se base sur un revenu forfaitaire pour effectuer un prélèvement provisionnel, puis effectue en fin d’année une régularisation en fonction du revenu réel de votre activité d’auto-entrepreneur.
Une remarque cependant, l’activité d’auteur (à savoir création, cession de droits, ventes d’originaux) relève du statut d’artiste-auteur et non de celui de l’auto-entrepreneur.

4/ Quelle est « ma » part en cas de collaboration sur une œuvre?

« Dois-je prévoir dans mon contrat d’édition quelle part de rémunération m’est adressée en tant qu’auteur et quelle part en tant que dessinateur ? »

La réponse d’Isabelle Sivan :

Lorsque vous êtes à la fois scénariste et illustrateur sur un ouvrage, en principe votre rémunération se traduit par un seul pourcentage comprenant à la fois votre rémunération en tant qu’auteur du texte et auteur des illustrations.
Il n’y a d’intérêt à présenter une rémunération séparée que lorsque votre texte ou vos illustrations sont susceptibles d’être utilisés séparément l’un de l’autre.
Par exemple, vos illustrations sont reprises sous forme de produits dérivés tels que des cartes postales ou des affiches ou si votre texte fait l’objet d’une lecture publique sans que les illustrations soient présentées.
Cette rémunération devra être un pourcentage sur le prix public hors taxe ou les recettes brutes hors taxes encaissées par l’éditeur.

5/ La vente directe par un éditeur (comment un auteur est rémunéré sur celles-ci ?)

« J’aimerais savoir quels sont nos droits par rapport aux ventes directes. Les éditeurs peuvent vendre nos BD à des écoles ou structures diverses avec 20 ou 50% de remise, je ne sais même pas combien exactement. Sur ces ventes, notre pourcentage de droits est donc inférieur à la vente en librairie puisque contractuellement on est rémunéré au pourcentage. Enfin dans l’immédiat ce sont des droits qui reviennent à l’éditeur en remboursement de l’avance, mais ça ne change rien. Concrètement, on va toucher 0,33 euro par exemplaire vendu en librairie, mais en vente directe on ne touche plus que 0,13 euro par exemplaire, ce qui n’a rien à voir. Forcément, si on vend plus en vente directes qu’en librairie, notre à-valoir prend 3 fois plus de temps à être comblé, et donc l’éditeur ne nous paie pas de droits supplémentaires avant la St-Glinglin…
Sur mon relevé de droits d’auteur, j’ai un seul chiffre pour les ventes directes de mon album : le nombre des ventes. Et en face, un chiffre qui correspond à la rémunération (3,5% du prix de vente de l’album, mais JE NE CONNAIS PAS CE PRIX DE VENTE en vente directe !!!). En divisant la rémunération par le nombre de ventes, j’ai 3,66 euros HT mais c’est une supposition et cela me semble bien peu. Cela voudrait dire qu’en vente directe que je touche 3,50 % de 3,66 euros HT, contre 3,50 % de 9,38 euros HT en librairie!!!
Voici ma question. Je voudrais demander à mon éditeur le détail de ces ventes directes :
– factures des commanditaires (à qui les a-t-il vendus ?)
– prix de vente ?
Est-ce que je peux lui exiger ces précisions ?
Je le soupçonne de faire passer en ventes directes un maximum de ventes pour marger un maximum sur les albums et rémunérer les auteurs au minimum. En particulier je le soupçonne de faire passer toutes les ventes en festival BD où il a un stand éditeur en ventes directes. Par exemple Angoulême : on a fait 80 ventes. Il n’y avait pas de librairie, c’est lui qui a apporté tous ces albums de Paris. Comment ça se passe ?
A-t-il le droit de vendre directement ses BD sans passer par le réseau librairie et si oui, est-ce qu’il compte ces ventes en librairies ou en ventes directes ? Voici le flou dans lequel je suis actuellement… »

La réponse d’isabelle Sivan :

En principe le contrat d’édition doit prévoir une rémunération pour chaque forme d’exploitation de l’ouvrage. Ainsi pour les exemplaires vendus hors librairies faisant l’objet d’un marché spécial une rémunération est prévue selon un mode de calcul particulier. Cette clause sera par exemple rédigée de la manière suivante :
« Si l’ouvrage fait l’objet d’un marché spécial pour lequel serait consentie une remise égale ou supérieure à 55% du prix de vente public H.T., les droits seront alors calculés, au taux minimum ou constant, sur les recettes H.T. encaissées par l’Éditeur. »
Ainsi pour les exemplaires vendus dans le cadre d’un marché spécial, le plus souvent le pourcentage de l’édition courante est appliqué mais l’assiette des droits change.
L’assiette des droits n’est plus le prix public hors taxe – dans votre cas 9,38 euros HT – mais le prix de la cession de l’ensemble des exemplaires vendus avec la remise de plus de 55% – soit d’après vos calculs : 3,66 euros HT l’unité -
Vous pouvez demander des précisions – prix de vente et identité de l’acheteur – en appelant le service comptable de votre éditeur.
D’autre part, votre éditeur a le droit de vendre des ouvrages lors d’un festival de Bandes dessinées, les contrats de distribution le permettent. Cependant même si ces ouvrages sont commercialisés directement par l’éditeur et sans l’intermédiaire d’un libraire, ils ne rentrent pas dans les ventes spéciales. La rémunération qui s’applique à la vente de ces exemplaires est celle de l’édition courante vendue en librairie – soit dans votre cas : 3,5% sur le prix public hors taxe.

6/ Aides financières possibles

« Y-a-t-il des aides possibles ou des dégrèvements d’impôts si j’exerce une activité d’auteur en plus d’un métier alimentaire ? »

La réponse d’Isabelle Sivan :

Les auteurs qui exercent une activité annexe en plus de leur activité d’auteur peuvent bénéficier d’aides à la création.
Par exemple, le Centre National du Livre (CNL) attribue des bourses aux auteurs ayant d’autres sources de revenus que celles émanant de leur activité d’auteur. Il tiendra cependant compte de la situation économique et professionnelle de l’auteur quant à l’attribution de cette aide.
D’autre part, le CNL pourra demander dans certains cas que l’auteur suspende son activité salariée totalement ou partiellement sur une certaine période, la bourse étant remise pour permettre à l’auteur de dégager du temps pour créer.
Vous trouverez sur le site de la FILL, un guide des aides destinées aux auteurs (bourses d’écriture, résidences, aides diverses) dans toutes les régions de France.
Concernant les impôts, il n’existe pas de dégrèvements d’impôts spécifiques aux auteurs. Les seuls abattements qui existent sont les suivants :
- Si vous déclarez vos revenus en traitements et salaires, vous pouvez bénéficier d’un abattement forfaitaire de 10 % pour frais professionnels sur vos revenus nets.
- Si vous êtes au régime micro-BNC (bénéfices non commerciaux), vous bénéficiez d’un abattement forfaitaire de 34 % sur vos revenus bruts.

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Nous espérons que ces réponses vous auront à nouveau aidé. En attendant, vous trouverez peut-être la solution à d’autres interrogations en vous plongeant sur les 11 rendez-vous juridiques publiés en 2012, au sein desquels nous avons parlé de :

L’auteur et son entourage : contrats et désaccords

- Régime à adopter pour se lancer dans cette carrière (02.04.12)

- Obligations et engagements contractuels entre auteur et éditeur (01.08.12)

- Comment fonctionnent les contrats de cessions de droits ? (04.05.12)

- Travail collectif sur une œuvre : refus de publication de la part d’un des auteurs (03.12.12)

- Désaccord d’un auteur sur le choix des illustrations pour un article (03.12.12)

- Désaccord sur une modification de l’œuvre de l’auteur lors d’une collaboration (11.10.12)

Œuvres créées

- Autoédition et dépôt légal (03.09.12)

- Quel titre pour ma BD ? (01.08.12)

- Comment protéger une BD à l’état de « projet » (02.03.12)

Œuvres adaptées

- Reprendre des personnages de fiction d’autres auteurs pour un projet (11.10.12)

- Le droit à l’image pour des portraits ou des dessins de personnes existantes (03.09.12)

- Droits lors de la réalisation de spin-off ou d’inédits (01.08.12)

- Est-il possible de créer un album à partir de planches tombées dans le domaine public ?  (11.07.12)

BD Numérique

- La différence entre droits numériques et droits « papier » (02.04.12)

- Souscription et nouvelles pratiques web de crowdfunding (03.09.12)

- Risque de plagiat sur internet (05.11.12)

- Clauses fantômes sur le numérique (03.09.12)

Monétisation de la Bande Dessinée

- Comment déclarer ses revenus d’auteur ? A quel organisme ? (04.05.12)

- Existe-t-il un barème pour le prix de planches d’un illustrateur ? (04.05.12)

- Le matériel d’écriture est-il déductible des impôts ? (11.07.12)

- Les déplacements peuvent-ils être déduits des impôts ? (11.07.12)

- Comment déclarer mes revenus en cas de vente en ligne ? (11.07.12)

- Facturation de prestations auto-entrepreneurs inscrits à Pôle Emploi (11.10.12)

- Quelle est « ma » part en cas de collaboration sur une œuvre ? (04.06.12)

- Aides financières possibles (02.04.12)

- Cas de délégation partielle d’un projet à un tiers : facturation et cession de droits d’auteurs (05.11.12)

- Comment déclarer les revenus de vos ventes dématérialisées ? (04.06.12)

- La vente directe par un éditeur (comment un auteur est rémunéré sur celles-ci ?) (02.03.12)

Droits

- Droits d’un coloriste sur une œuvre (05.11.12)

- Droit à la retraite pour les auto-entrepreneurs (11.10.12)

-  Qui gère le droit d’auteur, et des informations complémentaires sur ces régimes (04.06.12) (04.05.12)

-  Droits des œuvres dont le tirage est épuisé, et comment les récupérer (02.04.12)

-  Être édité à l’étranger (03.12.12)

- A qui appartiennent les droits d’exploitation, dans le cadre d’illustrations professionnelles? (01.08.12)

-  Comment récupérer les droits d’un album?  (04.06.12)

Actualité juridique BD

-  Un point sur la nouvelle loi qui régit les livres indisponibles (02.03.12)

-  Nouvelle législation sur le legs de droits d’auteurs (05.11.12)

-  Loi abolie : quel contrat ai-je ? (03.12.12)

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Au sujet de l’auteur :

Isabelle Sivan est avocate. Elle intervient tout particulièrement en propriété intellectuelle et nouvelles technologies et comme correspondant informatique et libertés auprès des entreprises. Elle a été pendant plusieurs années responsable juridique des Éditions du Seuil et juriste à l’Institut National de la Propriété Industrielle.

http://www.sivan-avocats.com/

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 Vous pouvez également télécharger cette fiche pratique au format .pdf  Cliquez : Les fiches pratiques juridiques #3

À commencer par Marvel Project Gamma, œuvre transmédia par excellence puisqu’elle vous propose, outre une lecture de comics numériques incontournables, une animation sonore voire musicale, et ce au rythme de votre lecture. Ensuite, retrouvez votre âme d’enfant ou bien passez un moment poétique avec l’appli Ernest & Célestine et pour terminer en beauté devenez un pro du turbomédia grâce au tutoriel illustré de Balak.

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1/ Marvel Project Gamma

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Auteurs : Marvel’s Digital Media Group

Techno : Adaptive audio (Transmédia)

Concept : Après avoir démarré ses expériences turbomédia avec Balak (renommés : Infinite comics pour l’occasion) la maison des idées, lance Marvel Project Gamma : une expérience surprenante, qui stimulera tous vos sens puisqu’elle mêle habilement des musiques et des sons à la lecture d’un comics numérique, conférant ainsi au projet un réel intérêt pour tous les amateurs d’innovations en termes de bande dessinée numérique. Le son est/a toujours été un gros point d’interrogation et de discorde quand on évoque la bande dessinée numérique, peut être allons nous découvrir une solution intermédiaire ?

Ici pas d’une bande-son, ou de motion comics : en effet la musique suit votre rythme de lecture donc que vous lisiez à la vitesse de la lumière (du son ?) ou que vous soyez un lecteur attentif aux moindres détails : les effets sonores vous collent à la peau.

Plusieurs histoires intégrant cette nouvelle technologie vous seront bientôt proposées alors restez à l’affut !

Liens : En lire plus sur le site de Marvel

Découvrez le teaser en exclusivité :

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2/ Appli Ernest et Célestine

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Auteurs : d’après les albums de Gabrielle Vincent, et du film de Benjamin Renner, Vincent Patar et Stéphane Aubier

Techno : iOS App.

Concept : L’appli Ernest et Célestine ou comment décliner une série de livres en univers transmédia, film, jeux, lecture interactive, …

Très joliment conçue au niveau du graphisme, de nombreux onglets (bande annonce, BD etc…) dont l’onglet jeux (six propositions différentes); ces derniers permettant de débloquer des bonus (extraits, images…). Ces jeux sont interactifs puisqu’ils proposent une lecture simultanée à l’écoute de la petite histoire, et l’on peut toucher l’écran à tout moment pour animer la scène ou bien pour jouer.

Dans la partie film, vous découvrirez la bande-annonce, mais également le synopsis de l’histoire, trois morceaux extraits du film, le tableau des bonus débloqués ainsi qu’une présentation des protagonistes d’Ernest et Célestine… de quoi prolonger la magie du film.  Il est également possible via l’appli gratuite de télécharger l’intégralité de la bande originale et des BD ayant inspiré le film.

Cela reste une application promotionnelle pour accompagner la sortie d’un film, mais pour une fois, ce n’est pas qu’une application évènementielle et éphémère.

Liens : Sur l’App Store (application gratuite)

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3/ Le turbomédia pour tous

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Auteurs : Balak, Tsuka (Catsuka)

Techno : Turbomédia

Concept : Si vous êtes un fidèle de nos explorations numériques, le turbomédia n’a plus de secrets pour vous. Plus aucun, vous êtes surs ?

Sur le site de Catsuka, outre les œuvres d’auteurs tels que Malec, Barth ou Game B, et Balak , vous pouvez trouver une page entièrement dédiée à ce format.

Ce dernier vous donne toutes les clés de la réussite –avec exemple à l’appui- pour réaliser votre propre turbomédia. Appropriez-vous ces outils : pour cela rien de plus simple, en cliquant sur le lien ci-dessous, vous pourrez télécharger le script et l’exemple complet afin de tout savoir et de vous y essayer. Et qui sait, vous serez peut-être le prochain à dévoiler vos créations dans cette rubrique.

Liens : La boîte à outils du turbomédia par Balak http://www.catsuka.com/turbomedia/player/

Le site de Catsuka qui répertorie toutes les œuvres en turbomédia http://www.catsuka.com/turbomedia/index.php

Le Scoopit de Gipo listant tous les articles web à propos du turbomédia :
http://www.scoop.it/t/turbo-media-naissance-d-un-nouveau-medium

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Et retrouvez ici nos autres articles « Explorations Numériques » !

Vous avez entendu parler d’initiatives intéressantes en BD numérique ? Une œuvre digitale a particulièrement retenu votre attention ?  Faites-nous part de vos découvertes (blog@espritbd.fr), et nous ne manquerons pas de creuser plus loin :)

Programmation, invités, événements, concours, … vous saurez tout sur ces événements qui rythment l’année BD 2013 avec EspritBD.

Comme chaque année le Festival international de la bande dessinée d’Angoulême ouvre le bal fin janvier-début février ; suivi de près en mars par les Rencontres du 9^ème art d’Aix en Provence et le FestiBD de Moulin.

En avril vous aviez rendez-vous à Bastia, à Hérouville pour Des planches et des vaches, à Pau pour le Festival BD Pyrénées et à Gruissan pour les Rencontres autour de la BD. Un mois d’avril assez dense, début des beaux jours oblige.

En mai c’est plus calme, les jours fériés y sont pour quelque chose, et on se retrouve à Cherbourg du 30 mai au 2 juin pour le Festival du livre jeunesse et de bande dessinée. Ce même week-end, les 1^er & 2 juin se tient à Amiens On a marché sur la bulle pour la 18^ème édition.

Si vous êtes du côté de Strasbourg du 7 au 9 juin, ne manquez pas Strasbulles, le festival européen de la BD.  Toujours les 8 et 9 juin, ne manquez pas BD’répian si vous êtes prêt d’Hérépian à quelques kilomètres de Béziers. Les 14, 15 et 16 juin, deux possibilités s’offrent à vous sur la côte : le festival Bedecibels à Antibes et le Salon BD plage à Sète. Enfin fin août, ne manquez pas le Festival de la BD de Solliés Ville.

À la rentrée, la saison reprend avec le festival Les Amis de la Bulle à Gisors, les 7 et 8 septembre 2013. Les 28 et 29 septembre 2013, vous ne passerez pas à côté du festival Normandiebulle à Darnétal qui sera la 18^ème édition.  Toujours ces 28 et 29 vous retrouverez le festival Del disc et de la BD à Perpignan mais aussi le Phylactère et la Mer de Dieppe. Pour compléter ce quatuor de festivals ce dernier week-end de septembre, nous vous donnons rendez-vous à Paris pour le Festiblog. Une fin de mois animée.

Octobre sera le mois du festival de la BD de Barsac, les 5 & 6 octobre, du festival Bulleberry à Bourges le même week-end. Mais également le Salon du livre de Mouans-Sartoux. En novembre ce sera BD de Colomiers suivi de BD BOUM à Blois, du 22 au 24 et complété par la fête de la BD d’Audincourt les 30 novembre et 1^er décembre.

En décembre se tiendra également le festival du Livre et Jeunesse à Rouen, du 6 au 8 et le festival BD’ART  à Rive-de-Gier les 17 et 18 décembre 2013.

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Presque 30 rendez-vous, de janvier à décembre sur toute la France, plus un espace de publication en ligne permanent,  ce blog d’informations et une application mobile  : vous n’avez plus d’excuses pour vivre la bande dessinée toute l’année.

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Vous faites partie de l’organisation de l’un de ses festivals ?

Contactez-nous pour mettre à jour ces informations et celles des articles associés ou nous tenir au courant des différents événements associés tout au long de l’année : blog@espritbd.fr

KAIROS Trailer from Studio La Cachette on Vimeo.

Un double événement qui méritait bien une interview, pour en savoir un peu plus sur le parcours, les envies et les projets de ce Jeune Talent.

Lauréat au concours Jeune Talent, diplômé de l’école des Gobelins et auteur de bande dessinée, quels ont été les bénéfices du concours à ce moment-là pour toi ?

Ulysse Malassagne : Les bénéfices ne se sont pas fait immédiatement sentir. Outre, bien sûr, la satisfaction d’avoir été sélectionné, ce n’est qu’après ma sortie de l’école quand j’ai commencé à travailler dans le milieu de la bd, que j’ai réalisé que beaucoup de professionnels avaient vu mes planches exposées au festival, et suivaient mon travail depuis.

Deux albums, Kairos et Jade sortent sous peu, en avril et en juin, peux tu nous en dire un peu plus ?

U. Malassagne : Kairos va sortir en avril chez Ankama Éditions. C’est une histoire sur laquelle je travaille depuis à peu près 3 ans, très inspirée par l’animation japonaise. Je ne voulais pas me poser de contraintes pour cette BD, simplement m’amuser à faire une histoire épique avec de l’amour, des dragons et de l’action.

Jade est un peu plus complexe. Je voulais faire une histoire d’aventure comme on pouvait en lire dans Spirou ou Tintin, mais en jouant avec la vision très occidentale et colonialiste qui les accompagnait souvent. Ça va sortir aux éditions Glénat en juin.

C’est difficile d’avoir du recul sur ces deux BD, maintenant que j’ai terminé les premiers tomes, j’ai tendance à ne voir que les défauts. J’ai hâte de faire les suites pour essayer de faire mieux.

Tu réalises également des métrages d’animation, dont le trailer de la série Kairos, que tu viens de mettre en ligne à l’occasion de sa sortie, est-ce que tu as des envies de projets transmédias ? De projets hybrides ?

U. Malassagne : J’adorerai travailler des histoires sur plusieurs médias différents, c’est un peu ce que j’ai commencé à faire avec Kairos effectivement.  Décliner une même œuvre sur plusieurs médias me semble très intéressant, parce que chaque art peut offrir un langage différent, avec toutes les subtilités qui lui sont propres, autour d’une même histoire.

Que penses-tu de la bande dessinée numérique ?

U. Malassagne : J’ai du mal à me faire une opinion là dessus, autant je suis hyper ouvert à de nouveaux formats numériques, autant je n’ai encore rien vu en BD numérique qui me permette de croire que c’est un format révolutionnaire. Mais il faut probablement que ce média se crée son propre langage, et c’est important que des gens s’y attellent. Moi je vois encore la BD classique et l’animation comme d’immenses terrains de jeu dans lesquels j’ai envie de faire plein de choses, donc la BD numérique ne m’intéresse pas pour l’instant.

Après cette double sortie, quelle est la suite pour toi ?

U. Malassagne : Des vacances pour commencer. Ça fait trop longtemps que je suis à Paris, j’ai envie de déménager. Je vais commencer par retourner à la campagne, après on verra. Je vais préparer les prochains tomes de Kairos et de Jade, pour ça je peux être à peu près n’importe où.

Nous vous conseillons fortement de jeter un coup d’œil sur son blog et ses carnets et de vous abonner à sa page Facebook pour être au courant de toute son actualité.

Sans oublier de lire ces premiers volumes de Kairos puis de Jade dans quelques semaines.

Mais Webtrip qu’est ce que c’est exactement ?

Un cadavre exquis auquel déjà une bonne vingtaine d’auteurs européens participent, faisant voyager Jules, Romane et bien d’autres personnages dans un pays différent à chaque épisode. À chacun sa manière de poursuivre le récit de voyage des deux protagonistes, partout en Europe, telle une mise en abîme du projet lui-même, au rythme d’un épisode par semaine. De l’Espagne à l’Angleterre, en passant par la Suède ou l’Italie, ou bien le Portugal, la Pologne … nul doute que les auteurs de Webtrip n’ont pas fini de vous faire voyager.

Nous avons voulu en savoir plus sur le projet, leurs motivations, leurs sources d’inspiration, afin de mesurer encore plus la réelle portée de cet ambitieux, mais non moins passionnant projet collectif…

EspritBD : Qu’est-ce qui t’a plu dans ce projet ? T’as donné envie de participer?

JC Deveney (scénariste) : Quand Mathieu Diez et Christophe Matthieu, du festival de Lyon Bd et de l’école d’ingénieur Ecam sont venus me trouver, ils cherchaient un projet innovant qui mêleraient créativité et technique. On a eu plusieurs discussions autour de cafés et le Webtrip a commencé à émerger de cela. Depuis longtemps, j’avais envie de jouer sur les possibilités participatives du web et sur les histoires en arborescences. L’Ecam nous a présenté ses moyens techniques et Lyon Bd a apporté son enthousiasme et son réseau. On a mixé le tout avec mon envie de raconter des histoires avec des gens aux 4 coins de l’Europe et ça a donné le Webtrip.

Jimmy Beaulieu (auteur-Québec) : Les Lyonnais qui l’organisent, avec qui j’avais envie de travailler. Puis, bien sûr, l’ambition de faire voyager les lecteurs dans plusieurs pays, avec comme guide un résident dudit pays, le tout dans une fiction qui, au moins, essaie de se tenir. C’est un beau projet. L’invitation à faire participer les lecteurs, via les gadgets de cartes ou le concours de chapitres bonus, prolongeait l’esprit expérimental pingpongesque multidirectionnel du projet, ce qui me plaisait bien aussi. Je suis toutefois content qu’on n’ait pas trop perdu de vue les personnages dans toutes ces «gimmicks» et les différentes personnalités des auteurs, ce qu’on doit à la rigoureuse direction de JC Deveney.

 Jérôme Jouvray (auteur-France) : Pour être franc, au départ, j’étais plutôt réticent. Pas seulement pour des raisons d’emploi du temps mais aussi parce que je crains toujours l’idée de participer à un « cadavre exquis », ça m’est arrivé une fois ou deux et même dans des cadres sérieux ça n’a jamais rien donné de bon. Mais là, quand j’ai su comment était conçu le projet avec cette structure de scénario écrite par Jean-Christophe Deveney, ça m’a rassuré et je me suis dit qu’il y avait là moyen de faire quelque chose qui pouvait se tenir… Et puis l’idée de bosser avec des copains comme Efa et Jimmy Beaulieu a fini par me convaincre…

Dennis Wojda (auteur-Suède) : C’était une opportunité unique de coopérer avec énormément d’auteurs différents en même temps. Tout était très bien organisé et professionnel. J’adorerais recommencer !

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EspritBD : Quel a été l’intérêt pour toi de participer à ce projet non seulement collectif, mais surtout numérique ?

JC Deveney (scénariste) : Ça a été un grand plaisir de travailler en équipe. C’est un vieux fantasme de scénariste européen qui regarde les Etats-Unis. Là bas, le fait de bosser à 4 sur un scénario est monnaie courante. Le but est de servir l’histoire et les personnages avant tout. Du coup, ça m’a permis de toucher un peu ça du doigt, en assurant la création des persos, de la trame et en travaillant ensuite avec chacun des auteurs en direct.

 Jérôme Jouvray (auteur-France) : L’intérêt était plutôt dans l’aspect collectif. Le numérique ne change pas grand chose à ma façon de raconter et dessiner une histoire en bande dessinée…

Dennis Wojda (auteur-Suède) : J’ai l’habitude de collaborer avec mon ami illustrateur Krzysztof Gawronkiewicz. Il faisait partie des auteurs invités et il m’a demandé d’écrire l’histoire de notre partie dans Webtrip. J’imagine qu’il savait que j’allais décrire la ville de Varsovie telle qu’il la connaît et l’adore.

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EspritBD : Que penses-tu de la bande dessinée numérique ou en ligne ?

JC Deveney (scénariste) : Internet, c’est à la fois un outil super puissant (échange à distance, mise en relation, présentation de son travail) et un média à part. De l’autre côté, la bd est un genre en place, une narration séquentielle qui peut quasi tout raconter avec ses moyens. Du coup, l’intérêt de la bd en ligne, en ce qui me concerne, est moins de changer ce langage Bd que de réfléchir à la place qu’on donne au lecteur par rapport à lui. Le Webtrip conserve un format bd traditionnel (des planches, des cases, des bulles) mais propose d’autres approches de lecture (les pages sont géolocalisées sur une google map, on peut suivre les histoires par les personnages et on invite chacun à participer au projet.) Et il y aurait encore beaucoup d’autre chose à imaginer sur cette simple question du positionnement du lecteur et du pouvoir de retour qu’on lui offre.

 Jérôme Jouvray (auteur-France) : Pour moi, après plusieurs expériences dans le numérique (notamment avec le site 8comix.fr), rien ne vaut le papier… Et je suis très content qu’une édition en livre de la première saison du web trip ait été mise en chantier ! Le numérique est un outil, certes pratique et fédérateur, il permet à beaucoup de gens de se faire connaître, un lien circule tellement facilement…Mais il est rarement une finalité en soit… En tout cas il ne l’est pas à mes yeux… Je suis persuadé qu’un lecteur ne retournera jamais lire un truc qu’il a lu en ligne alors qu’on a tous déjà relu une bonne BD imprimée sur du papier…

Dennis Wojda (auteur-Suède) : Je pense que la publication en ligne fait beaucoup de bien aux artistes. Vous devez donner quelque chose gratuitement pour pouvoir gagner encore davantage en échange. En plus de l’écriture, je dessine moi-même et j’ai lancé il y a quelques années un blog BD qui s’appelle « 366 frames ». C’est grâce à internet que j’ai été découvert par W.A.B. -une des maisons d’édition les plus importantes de Pologne. Mon livre sera publié dans les semaines à venir.

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La saison 1 est presque terminée, mais rassurez –vous, la saison 2 arrive à grands pas ! Retrouvez cette fois-ci Jules et Romane, en escapade amoureuse toujours, mais en Amérique du Sud ! Ay caramba !

Et voici, en exclusivité la liste définitive des auteurs du Webtrip Saison 2. De quoi se donner très envie en attendant la suite : Jean-Sébastien Bordas, Eduardo Medeiros, Jorge Gonzales, Loïc Godart, Antonio « Tony » Sandoval, Pablo Tunica, Rafael Coutinho, Lucas Varela, Juan Bobillo, Maarten Vande Wiele, Will Morris et Marcelo Lélis.

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En attendant, il est possible –et très recommandé- de devenir contributeur du projet en se rendant sur le profil Ulule de Webtrip. Soutenez-les, participez même ou suivez-les sur Facebook et/ ou Twitter; ce sera leur plus belle reconnaissance.

Bien évidemment, précipitez-vous sur leur site pour découvrir la petite dizaine d’épisodes déjà réalisés !

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Annexes : Le projet étant européen et traduit en plusieurs langues sur le site de Webtrip, c’est à la fois en français et en anglais que les auteurs ont été interviewés. Nous vous proposons de lire ici les interviews en version originale pour Dennis Wojda et traduites en anglais pour les autres auteurs.

EspritBD : What do you like the most in this original creation? Why did you want to participate?

JC Deveney (writer) : When Mathieu Diez and Christophe Matthieu, from the comic strip festival Lyon BD and the Ecam engineering school came to find me, they were searching for an innovative project which would mix creativity and technique. We had several discussions over coffees from which the idea of the Webtrip started to emerge. For a long time I had the desire to play upon the participatory possibilities of the internet and upon stories with multiple narrative branches. Ecam provided their technical means while Lyon BD brought their enthusiasm and there network. We blended it all with my desire to tell stories together with people from all over Europe and this gave birth to the Webtrip.

Jimmy Beaulieu (author-Québec) : The people from Lyon who organize it, and with whom I had the desire to work. And of course, the ambition to have the readers travel in several countries, with each time a resident of the country as a guide, all in a fiction which -at least- tries to stay consistent. It’s a beautiful project. The invitation to make the reader participate -via gimmicks such as cards or the bonus chapters contest- extended the experimental, ping-pong-esque, multidirectional spirit of the project, and it appealed to me. However, I’m glad we did not lose sight of the characters in the middle of all those “gimmicks”, and the different personalities of the authors, all thanks to the strict guidance of JC Deveney.

 Jérôme Jouvray (author-France) :  To be honest, at the beginning, I was rather reluctant. Not only for schedule reasons but also because I always fear the idea of being part of an «exquisite corpse”. It happened to me once or twice before and even in a serious context it never lead to anything good. But this time, once I learned how the project was designed, with that script structure from Jean-Christophe Deveney, I was relieved and I told myself there was a way to do something that works. And the idea of working with friends such as Efa and Jimmy Beaulieu eventually convinced me…

Dennis Wojda (author-Suède) : It was a unique chance to cooperate with so many authors at the sametime. Everything was very well planned and professional. Would love to do this again!

EspritBD : What was the reason for you to be part of this –not only collective but above digital- project ?

JC Deveney (writer) : It was a great pleasure to work as a team. This is an old fantasy of a European writer who looks at how things are done in the US. Over there, having four people working on a script is commonplace. The aim is to serve the script and the characters first. So this project allowed me to experience it a bit, ensuring the creation of both the characters and the storyline, and working directly with each author afterwards.

 Jérôme Jouvray (author-France) : The interest was rather in the collective aspect. The digital technology does not change much in my way of drawing and telling a story.

Dennis Wojda (author-Suède) : I usually collaborate with my friend illustrator Krzysztof Gawronkiewicz. He was invited in the first place and asked me to write the story for our part of WebTrip. I guess he knew that I would describe Warsaw just as the city that he knows and loves.

EspritBD : What do you think about digital comics / online comics ?

JC Deveney (writer) : The internet is both a very powerful tool (remote communication, establishing links between individuals, presentation of one’s work) et and a medium in its own right. At the same time, the comic strip is an established genre, a sequential narrative which is able to tell any story. Thus, to me the purpose of online comics is less in changing that comic strip language than in thinking about the place which is given to the reader in relation to it. The webtrip retains a traditional comic strip format (panels, strips, speech balloons) but also offers alternative approaches to reading (the pages are geolocated on a googlemap, plots can be followed through the characters and everyone is invited to participate in the project). And there still would be many other things to imagine in regards to the simple question of the positioning of the reader and the ability to respond he/she is given.

 Jérôme Jouvray (author-France) : To me, after several digital experiences (especially with the website 8comix.fr), nothing beats paper…And I am very glad a paper edition of the first season of the webtrip was initiated! The digital technology is a tool, convenient and unifying, it allows a lot of people make themselves known, a link can circulate with such an ease…but it rarely is an end in itself…Not to my eyes at least…I am convinced a reader will never repeat reading something he read online while we’ve all reread a good comic strip printed on paper…

Dennis Wojda (author-Suède) : I think web publishing is doing a lot of good to artists. You have to give away something for free to gain something more in exchange. Apart from writing stories I also draw myself and a few years ago I started a comic blog called « 366 frames ». Thanks to the internet I was discovered by W.A.B. – one of Poland’s biggest publishers. My book is going to be released in the next couple of weeks!

Rahan personnage fétiche de Gruissan 2013

Pour patienter entre deux dédicaces, les Rencontres autour de la BD de Gruissan vous proposent de découvrir trois autres expositions :

« Vignes et BD » autour de la série Châteaux Bordeaux, une saga en bande dessinée consacrée au monde du vin concoctée par Eric Corbeyran et Espé.

Mais aussi l’occasion de découvrir les œuvres de Paola Diaz, une jeune collégienne narbonnaise qui a remporté l’Ecureuil d’Or du Concours Caisse d’Epargne, A l’Ecole de la BD l’année dernière. Une occasion pour les organisateurs de mettre en avant un jeune talent local, dont vous pouvez retrouver ses planches lauréates It’s my word sur EspritBD.

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It’s my word par Paola Diaz

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Comme chaque année, des projections de film d’animation issus de séries de bandes dessinées sont au programme : A0, Le dernier Neandertal et Sur la piste du Marsupilami. Enfin, les ateliers de création de fresque murale, de dessin, de création de bandes dessinées, de fresques préhistoriques – pour rester dans la thématique Rahan, ou encore de manga permettront aux visiteurs de s’occuper durant ce week-end de festivités et de rencontres.

À noter également, vous avez jusqu’au 27 avril pour découvrir une autre rétrospective, dans un autre lieu : une galerie de portraits à travers l’exposition « Un héros nommé Lucien », autour du personnage fétiche de Franck Margerin. Rendez-vous donc à la Médiathèque du Grand Narbonne.

Visitez leur page Facebook pour être au courant de toute leur actualité  ou téléchargez le programme complet au format en .pdf en attendant le 27 & 28 avril.

Sympathique, Riff Reb’s a accueilli les journalistes et blogueurs en prenant le temps de répondre à toutes nos questions, avec humour et rondeur ainsi que de belles digressions sur la littérature.

À propos de la difficulté de l’adaptation et du choix de l’œuvre de Jack London, l’auteur évoquait « l’enjeu est d’en faire un résumé, un peu scolaire même, avant d’attaquer. Tout dépend de la difficulté de l’œuvre : par exemple je rêverais de faire du Cendrars mais c’est inadaptable à mon avis. » En revenant sur London, il évoquait les autres pistes possibles « Oui, oui il y en a plein : Croc blanc, Martin Eden, … mais je ne sais pas si tout est adaptable. Comme l’Appel de la Forêt qui est l’opposé de Croc blanc : c’est très intéressant la réflexion sur la part d’humanité et sur l’impossibilité de changer ta condition. On parle bien sûr du prolétariat, ta condition est là et tu ne peux pas y échapper. » Puis il précise la genèse du projet « J’avais lu un livre d’analyse sur les textes de London et il parlait du Loup des mers que je n’avais pas lu, j’ai lu le résumé et je me suis dit waouh, c’est bon pour moi. Comme ça, à l’instinct. »

En ce qui concerne ses projets futurs, il précise « Tout le monde me prend pour un dessinateur maritime. J’assume avec plaisir. Visiblement je ne m’en sors pas trop mal : la preuve avec ce prix. Je vais finir une trilogie maritime, pour la collection Noctambule avec un recueil de nouvelles. 7 nouvelles inspirées par de grands auteurs qui ont écrit sur la mer : Joseph Conrad, Mac Orlan, Stevenson, Edgar Poe, deux de William Hodgson Marcel Schwob. »

Quand nous avons abordé la question du numérique ou d’autres projets moins traditionnels, Riff Reb’s répond simplement « Je suis dessinateur, je ne vais pas transformer la bd en autre chose, j’aime la bd pour ce qu’elle est » Nuancé par « Mais après j’attends que l’on vienne me voir pour d’autres choses. » A suivre.

De leur côté Christophe Blain et Barbara Carlotti ont ouvert les festivités (et le buffet) en interprétant un extrait de leur livre musical, La Fille. Une lecture chantée, illustrée en live par le dessinateur, a dévoilé un peu de ce projet. Nous sommes allés à leur rencontre pour parler de cet objet hybride.

Interrogé à propos de son expérience dans le cinéma, Christophe Blain nous a donné quelques pistes valables pour tout projet transmédia : « Raconter des histoires sur différents médiums est très instructif, on apprend beaucoup. Ce sont différents outils pour différents effets, l’objectif demeurant de réaliser une expérience narrative forte. » Nous lui avons également évoqué le numérique bien sûr, et il y a plutôt une envie de voir ce qu’il va arriver : « La BD numérique, ça deviendra une norme, c’est inéluctable. J’aime bien l’écran, le rendu des couleurs est vraiment bon. Et je ne suis pas, je ne serais pas arc-bouté sur le papier… Mais la production actuelle, existante, n’est ni très claire, ni très engageante. Mais ça viendra, je n’en doute pas. Et quand il le faudra, j’y passerai, bien sûr. »

Enfin, si Christophe Blain ne pense pas que le projet puisse, techniquement, bénéficier d’une retranscription fidèle en application Smartphone et tablette ; Barbara Carlotti, elle, ne ferme pas la porte à l’idée d’une telle extension.

L’heure n’est pas encore au numérique, même si l’expérience transmédia de l’album musical sort un peu des sentiers battus. C’était un vrai plaisir de pouvoir discuter avec simplicité avec ces deux auteurs fraîchement nominés.

Retrouvez un article sur le Prix de la BD Fnac ici ; et un extrait de La Fille sur le site de l’éditeur.

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Pour ce nouveau numéro, il sera question d’un auteur pour qui le « bricolage numérique » est une seconde nature sur son blog - Je suis cerné, d’un comics participatif à la sauce européenne réalisé à plusieurs mains –Webtrip et enfin Four derangements, un comics à tiroir très graphique tout droit venu de Grande Bretagne.

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Suivez Romane et Jules dans leurs folles échappées

1) Je suis cerné

Revivez l'expérience Wallbreaker avec l'ingénieux ©Exaheva

Auteur : Exaheva

Techno : Flash, GIF, Turbomédia …

Concept : Le moins que l’on puisse dire c’est qu’ Exaheva sait se faire remarquer, outre son blog fourmillant de trouvailles, le bloggeur a été honoré du 3ème Prix au concours Révélation blog 2013.

Spécialiste de l’animation en flash, en .gif, sur son blog ;  il s’essaie aussi au turbomédia, aux jeux vidéos et propose même un générateur de strips.

En parlant de turbomédia, Exaheva tente même de mêler l’animation dessinée à la musique :  compte rendu du vernissage de l’exposition KKNRVX, s’inspirant de photos prises pendant la soirée, le tout sur une musique de BOLT  (avec qui Exaheva collabore sur le projet «  Je brûle »)

Un auteur, adepte de l’interactif, du turbomédia avec un vrai penchant transmédia affirmé à suivre sans faute cette année.

Liens : http://exaheva.blogspot.fr/

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2) Webtrip

Romane et Jules en Espagne, épisode 2 / ©Efa

Auteurs : @lexB, Angrymum, Archanor, Aurhart, BenLebègue, Bo Ashi, Brunob, Carlier, Clem, Dochos, Efa, Emi, Fendouille, Jcdeveney, Jérome Jouvray, Jimmy Beaulieu, Joan, Krzysztof Gawronkiewicz, Lelio Bonaccorso, Mamakun, Mathilde, NatbeJB, Pmgl, Prims, Rapha, Ricardo Pereira Cabral, Sophe, Tms, Warwick Johnson Cadwell, Yuio (pour la saison1)

Techno : HTML

Concept : Comics participatif européen, cadavre exquis structuré.

Romane, Jules, Adrian, Arnaud, Axel … c’est au total avec une quarantaine de personnages que les auteurs font évoluer, en créant des histoires à leur guise, suivant le parcours de tels ou tels personnages, en faisant se rencontrer certains…

Projet très ambitieux qui compte déjà 10 épisodes à son actif, réalisés par des auteurs venus aussi bien de France, que d’Espagne, de Suède, du Québec, de Pologne même ou bien d’Italie, du Royaume – Uni et de Belgique. Le site est vraiment très bien conçu, les traductions nombreuses et bien faites tout autant que les fiches auteurs et les histoires sont drôles.

Webtrip étant un projet  collectif, donc ouvert à tous, il est possible de participer à l’aventure en vous créant un compte dans l’onglet « participez !! » ou bien de leur donner un coup de pouce via Ulule pour la version papier.

Liens : Découvrez les planches sur le site de webtrip, accédez à toutes les infos sur leur blog et retrouvez-les surFacebook et Twitter.

Mais aussi, contribuez au projet avec Ulule

Avec tout ça, plus aucune excuse pour passer à côté de ce fabuleux projet !

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3) Four derangements 

Une maison bien étrange ... / ©Daniel Merlin Goodbrey

Auteur : Daniel Merlin Goodbrey

Techno : Flash

Concept : Bande dessinée, livre dont vous êtes le héros, jeu,…  Four dérangements c’est un peu tout cela à la fois.

D’entrée de jeu on est agréablement surpris par le côté graphique et épuré des bandes, noir et blanc, du « carrefour » entre quatre pièces. Il va falloir faire des choix. Et selon les directions prises, les histoires, le comics change et ouvre de nouvelles pistes.

Le site est assez intuitif, le visiteur a le choix entre 4 salles : «  Ghost , The nine eyes, Precognition et Choice » ; lesquelles se déclinent pour certaines en d’autres choix – et là encore c’est au lecteur que revient le choix du déroulement de l’histoire (dans Ghost et Choice en l’occurrence). Les strips se lisent parfois manuellement, parfois tout seuls, c’est décalé à souhait et original.

Liens : Le site : http://e-merl.com/derange.htm

Mais également le site de Daniel Merlin Goodbrey, pour découvrir toujours plus de strips de son cru!

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Et retrouvez ici nos autres articles « Explorations numériques » !

Vous avez entendu parler d’initiatives intéressantes en BD numérique ? Une œuvre digitale a particulièrement retenu votre attention ? 

Faites-nous part de vos découvertes (blog@espritbd.fr), et nous ne manquerons pas de creuser plus loin dans ces explorations numériques :)